도화: 전염을 잃은 민간 예술

긴 역사 연혁

도화는 수공 자수 방법으로, 토포 또는 베로 밑천을 만들어 목선으로 수선을 만들어, 도안은 대담하고 교묘하고 교묘하게 구성되어 구성이 포만하고 골고루 고루 고루 되어 재료를 다양하게 만든다.

단도의 도화는 상당 및 주변 지역에서 복식 등 일상 생활용품에 많이 쓰이는 장식으로 현지 여성의 일상적인 습작으로 짙은 지방 특색과 생활의 기운이 있다.

상당진문화역 이화영 대표는 기자에게 꽃다발 예술의 기원이 언제부터 시작되었는지 현재로서는 이 예술이 지금까지 이백 여년의 역사를 알고 있다.

"단도지에서 오두초초미의 지리적 위치일지도 모르지만 상당이 꽃놀이를 하는 것은 오지의 섬세하고 준수한 아름다움도 있고 초쪽은 거칠고 소박한 바람도 있다."

이 역장은 기자에게 인상적으로 거울 테두리에 쓰이는 자수와 달리 단도 상당의 도화는 실용적 가치를 지녔고, 아이의 턱턱, 배낭, 여자의 혼수복, 수화와 일상 작업용 허리주머니, 앞치마, 헝겊 제품만 사용하면 장식이 가능하다.

왕월란: 상당의 도수

상당 진동탐촌의 왕월란은 멀리서 유명한 도화예술의 전승인으로, 그녀는 1970년대부터 어른들을 따라다니며 도화책을 공부한 지 이미 40여 년이 되었다.

그녀는 그 시절에 꽃을 뽑는 것은 거의 현지 여자 사람마다 아는 생계였다. “내가 어렸을 때 꽃을 꽂았는데, 설에는 어른들이 새로움주머니, 턱받이 뭘 주었는지, 신부가 시집갈 때도 길상의 도안을 수놓았다.”

“꽃길러는 기성된 무늬가 없고, 도안은 삶에서 본 화조어충이다.”

왕월란의 눈에는 지금 유행하는 유럽의 십자수는 꽃으로 변해 온 것이다. “꽃과 십자수 바늘은 사실 비슷하다. 십자수를 위해 일만 생략할 뿐 눈에 띄는 자수 천에 수놓아 십자수 무늬도 실용적이다.”

기자는 왕월란의 도화작품과 십자수를 비교해 보았는데, 두 사람의 확실히 이곡동공의 묘함을 발견하고, 수법상 모두 십자수를 수놓은 수법으로 도안을 만들었다.

그러나 정교하게 실화된 십자수와 비교하면 단도의 도화는 상상에 중점을 두고 추상적인 표현 수법은 전통적인 도화 기예 로맨틱한 예술적 분위기를 더욱 돋보이게 한다.

후계자: 어쩔 수 없는 현실 상황

이런 응용은 생활, 예술성, 실용성, 실용성, 원생태 민간 공예, 지난 1980년 후반부터 점점 몰락하고, 오늘날까지, 도화공예는 이미 후계자, 실전 위기에 이르는 지경에 이르렀다.

왕월란은 기자에게 단도가 지금 꽃을 뽑을 줄 아는 사람이 이미 매우 적어졌고, 대부분 60세의 노인이었고, 그녀는 지금은 50세가 넘었지만, 꽃을 가리는 사람 중 가장 젊었다.

“요즘 젊은이들은 인내심을 가지고 꽃다발을 배우지 못했는데, 조카들은 처음에는 나를 따라하고 나중에는 견딜 수 없었다.”

인터뷰 중 왕월란은 공예가 실전될 현황에 대해서도 어쩔 수 없었고, 꽃을 건네는 데 관심이 없었고 시장도 없었다.

도화에 빠진 곤경에 대해 상당 진진 정부와 관련 부처는 이 민간 예술을 구조하기로 했다.

우선 도화예술을 성시 비물질문화유산 보호명록에 신고하고 다음으로 양성반을 개설해 상당진 지현종중학교에서 학생들에게 꽃놀이수업을 개설했다. 또 현지 정부의 도움 아래 왕월란은 다양한 민간예술전시회에 적극적으로 참여해 많은 사람들과 인식을 넓혔다.

이런 노력 끝에 공예가 결국 상당을 벗어나 전문가와 언론의 관심을 받고 있다.

그러나 어느 정도 주목을 받았음에도 불구하고 공예를 도모하는 전체적인 현상은 그리 낙관적이지 않다.

이화영은 "수놓은 기술은 자수 자락을 즐기는 작은 하늘과 땅을 탐색해 시장화의 길을 찾아야 생기를 얻을 수 있다"고 말했다.